诗歌鉴赏题一直是同学们比较头痛的题目,复习最根本的方法是熟诵和掌握一定的诗歌理论, 从而不断提高诗歌鉴赏能力, 此外在高考当中, 掌握一定的技巧, 灵活运用所学知识“注意四点” 却会产生意想不到的效果.

首先要注意题目: 吴齐贤在《论杜》中曰:“唐人作诗, 于题目不轻下一字”

诗词当中有些标题就是题眼, 诗眼, 词眼. 通过标题就能了解诗歌丰富的内涵. 例如: 杜甫的《春夜喜雨》、李白的《越中览古》,《送孟浩然之广陵》,《春夜洛城闻笛》(2002年高考题)、骆宾王的《在狱咏蝉》、柳中庸的《征人怨》(2004年江苏卷) 、张籍的《秋思》(2004年全国卷)、考生如能抓住题目当的“喜”, “览古”,“送”, “闻笛”, “咏”, “怨”, “思”. 等, 这些, 词句都与诗歌内容紧密相连, 有明显的感情色彩和词义上的暗示性, 考生若能带着这些思考来读诗, 一定会收到事半功倍的效果.

其次要注意作者，一般考试出题选取诗文都是能代表作者主要创作风格的诗作，例如: 汉晋三曹诗风的苍凉雄健；南唐李煜词风的伤感细腻；唐代;张九龄诗风的委婉蕴藉；孟浩然诗风的语淡味重、恬静浑健；王维诗风的恬淡生动；王昌龄诗风的雄健浑厚；李白诗风的飘逸洒脱;杜甫诗风的沉郁顿挫; 高适、岑参诗风的雄浑奇拔；韦应物诗风的清新典雅；韩愈诗风的气势磅礴、奇特新颖；贾岛诗风的萧瑟悲愁；李贺诗风的忧郁激愤；元稹诗风的艳丽浅近；白居易诗风的平白清新；刘禹锡诗风的清峻明朗；李商隐诗风的清丽俊逸；杜牧诗风的含蓄绰约；宋代王维的“诗中有画”欧阳修词风的清丽明媚；范仲淹词风的苍凉悲壮；苏轼的旷达豪迈；柳永词风的缠绵悱恻；黄庭坚词风的自然流畅；秦观词风的情真意切；李清照词风的婉约凄切；杨万里词风的新鲜活泼；陆游诗风的雄浑奔放、明朗流畅；辛弃疾词风的气势雄壮；姜夔词风的精心刻意、清妙秀远等等。注意到这一点，对整体鉴赏很有好处。

再次要注意注释，注释虽短短一二句，却是出题人给你的暗示。有时介绍写作背景，那是在暗示你本诗的思想内容；有时介绍相关诗句，那是在暗示你本诗的用典或意境。有时介绍作者，那是在暗示你本诗的写作风格。所以，我们一定要仔细研读注释！从中揣摩诗歌的隐含义, 为进一步深入分析鉴赏诗歌作准备.

最后要注意书面表达,平时练习, 高考答题在很大程度上, 学生“重理解, 轻表达”写出的鉴赏文字缺乏逻辑性、条理性，表达不出自己的想法，成为思想表达的瓶颈。从阅卷效果来看，阅卷教师也往往喜欢那些卷面清爽、表述严密、条理清晰、逻辑合理的答卷。因此，书面表达的训练要求就是卷面清爽、表述严密、条理清晰、逻辑合理。卷面清爽的要求不必细说。虽然鉴赏的文字较作文少很多，但是考生也一定要遵循“意在笔先”的原则，先构思后再落笔，避免涂涂抹抹。卷面清爽，阅卷教师自然心情愉快，考生在无形中得到了一个较好的印象分。表述严密，行文当中无论是前后的照应，还是起、承、转、合等环节都能有所注意，不能顾此失彼，更不能前后矛盾。条理清晰，一般来说，采用一、二、三、四或者首先、其次或先写结论然后分析或先分析再写结论等往往会得到条理清晰的评价。逻辑合理，鉴赏表述时前后贯通,自圆其说, 合理恰当。

考生“注意四点”, 平时加以揣摩, 练习,高考中就能做到游刃有余。